（三）顶真
顶真又名顶针、联珠，句子是链式结构。前句最末的词或词组作为后句开头的词或词组，上递下接，环环相扣，句子联系紧密。例如：
（1）建亭须略低山巅，植树不宜峰尖，山露脚而不露顶，露顶而不露脚，大树见梢不见根，见根不见梢之类。（《说园》）
（2）杜甫《陪郑广文游何将军山林十首》、《重过何氏园五首》一路写来，园中有景，景中有人，人与景合，景因人异。（《续说园》）
（3）私家园林，必先造花厅，然后布置树石，往往边筑边拆，边拆边改，翻工多次，而后妥帖。（《续说园》）
（4）无楼便无人，无人即无情，无情亦无景，此景关键在楼。（《续说园》）
（5）故假山如真方妙，真山似假便奇；真人如造象，造象似真人，其捉弄人者又在此。（《说园》三）
（6）故我重申不能品园，不能游园；不能游园，不能造园。（《说园》五）
以上引文句式匀称整齐，语音明快流畅，语调抑扬顿挫，增强了语言的节奏感和音乐美。
顶真手法使句子结构严密，语音连贯，能反映事物间的辩证关系，可用在写景、叙事、说理等方面，能阐明事物间的内在联系，使人一目了然，说明严密周详，还能表达出回环复沓的思想感情。
《说园》运用了叠音、双声、叠韵、回环、顶真等修辞手法和四言形式，造成字与字、词与词、词组与词组、句子与句子都不断重叠，有韵律，有节奏，形成了语言的节奏感和音乐美感。先生以声律和节奏的技巧来传达自己心理特定的情感：有起有伏，有张有弛，有疾有徐，有隐有显，有回旋有环扣，并能体现情绪张力的聚散离合，强化情绪力量，感染读者，效果很好。
《说园》的语言优美，修辞丰富，文笔清丽。全书不但逻辑严密，说理透彻，是一部富有独到见解的造园理论著作，而且引人入胜，意境幽深，是一部充满诗情画意的文学作品，所以，人人读之都爱不释手。
八、《说园》是部十分完美的书——论《说园》之八
《说园》可以说是一部内在美与外表美互相匹配、相得益彰、十分完美的书。为什么这么说呢？因为《说园》作为一本完整的书来说，不但内容好，具有很高的学术水平和应用价值；表达内容的形式也丰富多彩，缀文如造园，又大园包小园，层次清晰，逻辑严密，富有章法；语言清新优美，文白合一，文字典雅刚健又生动活泼，独具个性；而且全书的装帧设计也非常独特。《说园》书的外表美，不仅仅是出版社编辑的功劳，由于先生追求完美，希望自己书的外表形式能更好地烘托内容，帮助传达出与书的内容相一致的美来，就主动提出自己的建议和设想，与出版社商量，希望能参与设计工作，他的建议和设想立刻得到出版社的尊重和大力支持，因此，使《说园》成为一本从内到外都给人以美的享受的独特的书。
《说园》一书独特的外表美主要表现在封面设计与题字、中国书法、插图、中外文同刊等四个方面。
一封面设计与题字
书的封面像人的脸，设计得好，能引人注意，吸引读者，还能把书的内在思想、个性特质显露在外表，具有各自的个性。让读者一看到它就被吸引住，想阅读它，购买它，可以说，书的封面就是书的广告和宣传画。《说园》的封面是先生亲自设计的。早几年，先生曾为同济大学购得孤本《随园图》，这份资料十分珍贵，且知之者甚少。历史上的随园位于江宁（今南京），早在清乾隆年间，有位钱塘（今杭州）人名叫袁枚，曾在江宁任知县，他辞官后决定迁居江宁，就购地城外小仓山，在此筑园，园面积较大，山前有河有湖，各式亭、台、楼、阁、轩、榭、斋、堂、廊、桥、路、石、洞等都随地形地势而因地制宜，点缀其间，故名“随园”，他自称“随园老人”，且有《随园诗话》、《小仓山房集》和《子不语》等传世之作。先生在《梓室余墨·卷五·金陵随园之格局》里记录了《水窗春呓》中的一段话说：“随园乃深谷中依山崖而建，坡陀上下，悉出天然，谷有流水，为湖，为桥，为亭，为舫。正屋数十楹在最高处，如嵰山红雪，玻璃世界。小眠斋、金石斋、群玉山头、小仓山房，玲珑宛转，极水明木瑟之致，一榻一几，皆具逸趣。余曾于春时下榻其中旬日，莺声掠窗，鹤影在岫，万花竞放，众绿环生，觉当日之清福，同时文人真不及也。下有牡丹厅，甚宏敞。园门之外无垣墙，惟修竹万竿，一碧如海，过客杳不知中有如许台榭也。”随园正“所谓‘有自然之理，得自然之趣’，真也”。随园的格局，与先生的造园理论暗合，所以先生在言谈中、文章里都常提到它。先生选《随园图》来作封面，最能表达出《说园》的理念，可见用意之深。
“说园”的书名准确鲜明又简洁有力，富有诗意，先生请老友昆曲大师俞振飞先生题写，有园林昆曲一家亲之意吧。俞先生得父亲粟庐公之真传，诗书画样样精通，他的行书自然率真，生动流美，笔力字迹遒丽端庄、精雅潇洒，又富有书卷气。杭州西湖中湖心亭内柱上的一副长联就是请他书写的：亭立西湖宛西子游扁舟雅称雨奇晴好；席开水面恍苏公游赤壁偏宜月白风清。
先生非常欣赏他的字，封面题名与随园图相互衬托，能丰富和扩展园图中画面的意趣和境界。右下方再加上一颗出版社的红色篆刻印章，古色古香，这样，封面就把中国传统绘画的四大要素：诗文（题辞）、书法、绘画、印章，融为一体，形成有机的综合性的中国画的艺术形式。封面浓缩了书的内容，并含蓄地将书的内容展示给读者，这就是它的形式美。
二中国书法
先生希望以中国书法之美来为中国园林之美增色，得到出版社支持后，他挑选蒋启霆先生为之缮写正文，自己书写“后记”。蒋先生是先生的内侄，如同先生从小就崇拜徐志摩一样，他自幼就崇拜这位诗书画印样样精通、多才多艺的舅舅，他也爱诗词、爱园林，很高兴地接受了重任，一丝不苟地缮写。蒋先生用小楷书写，规范整饬又精劲端雅，笔力、笔锋、笔势和笔意中都呈现出节奏和韵律的生趣活态来。《说园》真实深刻又具独到见解的内容，加上清新典雅、优美又富个性的语言，再结合端庄、雅健、超逸又饱含情感的缮写，显得字字如珠玑，让《说园》正文的观点和理论表现得更加准确，更富说服力和感染力，人人称道。
《后记》是先生亲自以行书形式写成的，行云流水，舒卷自如，增加了书法美的多样性。
传统的直排形式从右而左，小楷大小适中，又用繁体字表达，更得海外华人、老人和书法爱好者的喜爱。
三插图
插图是一种记录和传达语言信息的符号，它比文字语言表达得更形象、更直观、更简洁，使人看后一目了然，产生文字、语言无法表达的效果。《说园》中选用的是“清浙江海盐徐用仪徐园图”，共三十二幅。先生以前写的书如《苏州园林》、《扬州园林》、《绍兴石桥》、《中国名园》等，也都使用大量插图（还有照片）来增加内容表达的丰富性和形象的表现力。但是，《说园》里的插图与先生往常使用的插图不同，这次提供的是整个园的设计图，有总的鸟瞰图，也有景点分散的一个个组景图，有些图中还记下修改意见、建议和说明等，非常详细，与《说园》的理论对照起来，是理论的补充，相得益彰。读者读了插图后，对《说园》的理解会更具体、更深刻。这对造园设计者来说，更是宝贵的学习资料。
四中外文同刊
自从先生1978年应邀赴美国纽约大都会艺术博物馆筹建中国庭园“明轩”起，世界各国就掀起了中国园林热，不少国家和地区都来请先生为之造园或讲学。为了推动和促进中国园林走向世界，为了方便外国人学习《说园》和学习中国园林，先生建议《说园》采用中外文同刊的形式，出版社接受了先生的建议，译成英、法、德、西、日、俄、葡等十多种文字，分别与中文同刊出版。外国人从《说园》中不但可以学习造园的理论和造园的方法（技艺），而且也可以欣赏到中国的传统文化。
