stephenchow
每个人的人生际遇不同，每个人所选择的人生道路不同，然而他必须选择，然后对他的选择负责，按照他所设想的方式去生活。
我看《笑傲江湖》，总是觉得岳灵珊有个性，金庸总是对她颇为暧昧，取名也可见一斑，灵者，灵气也；珊者，灯火阑珊处也，预示她虽冰彗可人，却未免有意兴阑珊之感。虽然有一个足以笑傲江湖且甘为之死的的大师兄令狐冲，她岳灵珊并不稀罕，读者也纳闷，令狐冲乃人中龙凤，何以她看不上眼，而且林平之既对她只有利用之心在先，又自宫瞎眼在后，为何还是在得知真相后仍死心塌地的要跟着他，金庸后来也觉得过意不去，让她接受更大的考验，被林平之一刀捅死，然而她死时还唱着林平之曾教她的福建山歌，似是安然入睡。她对林平之的坚贞不容置疑，而临死前还欺骗自己为林平之着想，甚至让令狐冲照顾林平之一辈子，想一想岳灵珊何等有个性，何等凄美！令狐冲眼睁睁地看着岳灵珊走向她自己的路而空自惆怅，以至还要违心答应照顾梦中情人的负心人，又是何等的感受。所以令狐冲与岳灵珊是真正意义上的走自己路的人，他们无奈，只因为幸福不在人间。
我对金庸的武侠小说有系统的阅读，他的十五部小说都看过多遍。当初次读的时候我以为金庸应是明清的小说家，因为我觉得他的小说有很深的传统韵味，非当代小说可比拟比肩，当代小说家不可能有如此文化底蕴。就这样被金庸骗了，我对金庸的热情虽然不再如痴如醉，却也于他的小说情节人物熟烂于胸，时常温故，每有感触。
除了金庸，我还钦佩的人物为周星驰和罗大佑，这二者被称为喜剧之王和音乐教父，在各自的领域如同金庸一般无人能及。
“只要有华人的地方，就有金庸的小说”，我认为只要有大学和校园网的地方，就有周星驰的喜剧片和罗大佑的歌。《大话西游》与《少林足球》相信每个大学生应该看个十来遍了，看一两遍的恐怕都不好意思说是看懂，然而我最欣赏的是《喜剧之王》《破坏之王》。《喜剧之王》的开头，周星驰所饰的尹天仇对着大海喊：努力——奋斗——，就奠定了喜剧之王其实是悲剧之王的基调。结果仍然表明，尹天仇不过是个黯然销魂实属无奈的小人物。这正是周星驰成名前的写照。要了解周星驰，就要看《喜剧之王》，不要先看那些他的看似无聊夸张无奈下流的其他让人初看难以接受的影片。对于此我曾观察我的同学，对那些不喜欢周星驰的人，我不敢说他缺乏幽默感，但他一定是个不敢自嘲的人，或者说他的感悟不足以达到与周星驰平等交流的境界；对那些不喜欢金庸的人，我说他对中国传统文化缺乏足够的热忱；对那些不喜欢罗大佑的人，我可以说他对罗大佑的歌听之甚少，或者他感受不到什么是深情的歌谣。
有些东西已不需证明，金庸的书在中国是仅次于红楼梦而拥有第二大读者群，周星驰在大学校园里应该是拥有最多的观众，至于罗大佑，喜欢他的歌的人都会将它们摆到其他歌曲难以企及至高无上的地位。他凭着一些二三十年前的老歌开新世纪演唱会，事业有成的佑迷包专机前往，只是为了见一见大佑其人，表达对《童年》《母亲》《光阴的故事》和《闪亮的日子》的《思念》，对《暗恋》《你的样子》《穿过你的黑发的我的手》的《沉默的表示》，对《爱人同志》《台北红玫瑰》《爱的缄言》的《痴痴地等》，对《恋曲1980》《恋曲1990》《恋曲2000》《野百合也有春天》《海上花》演奏《弹唱词》，对《飞车》《皇后大道东》《如今才是惟一》唱《青春舞曲》，对《现象七十二变》《我所不能了解的事》的感慨，对《东方之珠》《首都》《京城夜》《亚细亚的孤儿》的关切，将《鹿港小镇》《未来主人翁》《旅程》《滚滚红尘》作为《告别的年代》，向《来自你来自我来自他》的《亲亲表哥》祝福《明天会更好》。我随手拿来的罗大佑的歌曲居然就有37首，看来也不枉我最喜欢并陶醉在他的歌中。罗大佑的歌是生命的历程，其实其功能只不过是如同醇酒，醉过方知酒浓，爱过才知情重。饱经沧桑的人已不愿去扯动沉重的历史，失却追求一醉的激情；而没有经历过的人总是自以为读懂他的精髓，非要尝尝酒的醇香，欢也饮，悲也饮，总之有瘾。我就是听罗大佑的歌而成瘾，甘愿买醉，比如《童年》《恋曲1990》《东方之珠》让我在小学及中学最初接触到罗大佑，《暗恋》《你的样子》《爱人同志》《光阴的故事》使我想起曾暗恋的女生，《闪亮的日子》《未来主人翁》《告别的年代》使我想起天各一方的朋友，《亚细亚的孤儿》使我想起台湾问题。所以说借助金庸、周星驰、罗大佑，我找到我感情的载体，在与他们的共鸣中不再寂寞无以寄托。由于相当熟悉而不存追问，只需浸淫其中，时间也悄无声息地流逝而不觉虚度。
对他们，我有如下的评语，总评：造诣非凡，独孤求败，立足传统，中西合璧。周星驰对好莱坞的模仿已是青出于蓝而胜于蓝，金庸的小说采用电影蒙太奇的手法且擅长人物心理描写，罗大佑对西洋音乐颇有研究，这些便是中国传统文化博大精深的包容性的体现。细评：金庸是一个以办报纸为业，靠写小说来增加其发行量，并用笔书写了一个神话的渊博学者。而他的书虽然时被一些正统文学视为不登大雅之堂的通俗小说，庞大的读者群却足以让他的成人童话成为名著，中国人的心态与社会理想无不纳入其中。罗大佑是一个靠老歌吃饭而嗓音决不动听的音乐教父，但他没有不痛不痒的歌。他的歌是真情与激情，能够触及你灵魂深处的痛神经。周星驰是一个靠哗众取宠混饭吃的喜剧之王，他的主角大多是小人物，不过不是普通的小人物，因为你会发现那不过是另外一个的你自己。他的幽默包涵人生哲学，对于以自己为中心的人来说，古希腊有句哲学名言：认识你自己。你的优点与缺点，得意与失意，理想与幻想，积极与消极，叛逆与顺逆，这一切全被他夸张到别有一番滋味的境界。
就特点而言，此三人的作品传达的是自强不息的叛逆精神。周星驰最为形象传神，通俗近人，创造的人物虽卑微却有不可一世之感。周星驰说，助人为快乐之本，有人看我的电影会哭，我很高兴。金庸最为隐晦蕴藉，杀人于无形，他的人物也有深厚的社会基础。他说，为国为民，侠之大者，除死无大事。罗大佑最为直截吟唱，激情呐喊，微言大义而在忧郁中传情。他说，为了理想，我们历经了艰苦，到此已经无所谓。对他们接触多了，就脱离不了其魅力的影响。掺杂了个人情感在内的金庸、周星驰、罗大佑，已成为一种用典与寄托，去粗取精，参与了第一流情感的再创造。既有现实基础，又有个人情怀。于是乎，我就是尹天仇，何金银，就是狄云，胡一刀，就是野百合，亚细亚的孤儿。他们的情感，甚至是人世间所共通的。那金庸小说中的人物对复仇和爱情的执著就像基督徒对待心中的圣经，比如杨过历经沧桑自然会对苏轼悼念亡妻的《江城子》感触颇深，李莫愁临死还是要唱问世间情为何物，此情何堪。快意恩仇，虽千万人，吾往矣！而罗大佑，将香港比作东方之珠，台湾比作亚细亚的孤儿，唱出中华儿女的苦心，那童年，光阴，恋曲，无不是每个人心中深藏的宝藏。他唱着“就算你留恋开放在水中娇艳的水仙，别忘了寂寞的山谷的角落里野百合也有春天”，那不就是佛教所说的众身平等么。“从来未曾拥有你总难陷入哀伤与欢愉，从来未曾属于真情的是空幻的物语”，堪称经典。那周星驰，行为夸张得就跟想象的差不多，那些我们平时想说而不敢说的话，想做而不敢做的事，星爷统统给做了。要不然我们怎么交流和自嘲，星爷的一句：除了你之外，其他的女人在我眼里只不过是一砣屎！不是最能道出有情人的心声么。在美感与意志交织中，让人感觉到无可奈何，能奈我何，又是愚不可及，遥不可及。快意人生，如此而已。有此心境，夫复何求？
说穿了，周星驰、金庸、罗大佑只不过极其聪明，善于挖掘人性，深谙寄情之道。对于极其自卑而眼高手低，抑郁消沉兼偏激执著，隐藏激情而亟需宣泄，穷尽痛苦又妄图自拔者实有功效。那些以为遗憾和悔恨不可遏抑因此深陷于思想与行动的矛盾之中而表面上若无其事的人，会对周星驰、金庸、罗大佑特别感兴趣。在现实中找不到的东西，可以到周星驰、金庸、罗大佑等人身上去寻，于是周星驰、金庸、罗大佑才有机可乘以此惑人，推销美感与共鸣，提供虚拟现实与精神鸦片，骗取眼泪而以此自足。他们寂寞无奈，却也希望人人如此。无情如斯，着实可恨。中国人从阿Q进化到韦小宝，也不过是在自欺与欺人上的进化。但是能超脱么？庄子梦见化为蝴蝶，而我们钻进周星驰、金庸、罗大佑等人编织的罗网中，不想出来。
周星驰
喜剧之王周星驰，
玉树临风谁不识。
黯然销魂只一笑，
我辈岂是蓬蒿人！
金庸
人生识字始忧患，
书海无涯只等闲。
平生不慕金庸面，
就称书虫也枉然。
罗大佑
黄山归来不看岳，
大佑之外鲜听歌。
高山流水何处寻？
滚滚红尘伴我行。
