布洛姆构想建造以柱子为构造主体的三维体住宅，并以其独特的立方体对角斜置的设计而知名。这是一个富有强烈构成意味的住宅建筑群。建筑物上部的结构对角地交错排列，表层显现鲜艳的色彩。轻快斜置的立方造型与凝重的砖与混凝土的结构形成鲜明的对比，建筑物由此而产生了活泼与新奇之感。这似乎是轻松的游戏之作，也体现着严肃与认真的态度。奇特的几何结构外观制造了视觉的吸引力，也制造了变幻的室内空间与光线的和谐效果。室内环境与陈设显现出奇幻的景象。
树形住宅显示了对居住建筑形态的一种探索。首先在海尔孟特文化中心设计中应用，由数个小型“树形住宅”环绕一个大型的“树形剧场”构成森林效果，很受大众观迎。其后，在鹿特丹老港的开发工程中又集中建成了60套这样的树形住宅，集木成林，构筑了一个仿佛森林般的童话世界，吸引了普通市民，也博得了建筑同行们的赞誉。
作为一种独特的实验性住宅，树形住宅与特定的建筑环境与城市设施相配套，组合成丰富的多功能复合型城市生活空间，周围的城市建筑亦与此相配，自由活泼，极富浪漫色彩。整个地区传统的、现代的与地方的风格被揉和在一起，让人们置身于生机勃勃的丰富多彩的城市生活氛围之中，这就是布洛姆“城市屋顶体系”所要创造的生活境界。他试图通过富于想象力的表象性城市形式语言，来揭示人们内心深处的记忆。
5.欧洲园林建筑
园林是建筑向室外空间拓展的一种形式，是人和自然之间的过渡，是特殊的建筑艺术。众所周知，园林是栽植花草树木供人游览休息的风景区，是建筑向室外空间拓展的一种形式，自古以来一直是建筑艺术中较为特殊的一个分支。西方园林是世界园林艺术中的一个重要体系，内容十分丰富，优秀作品不胜枚举。认识并汲取西方传统园林的艺术精髓对发展当代园林艺术具有很重要的意义。
西班牙位于地中海的西部，欧洲大陆的西南。公元6世纪，有希腊人移居，后又先后成为罗马和阿拉伯的居地。公元8世纪，随着摩尔人的入侵，又带来了西亚文化。西班牙的文化比较杂，但也形成了自己的特色。摩尔人在一些城市里建立了许多宏伟壮观、富有强烈伊斯兰艺术色彩的清真寺、宫殿和园林，形成了富有东方情趣的西亚伊斯兰风格的园林。如1240年，穆罕默德一世在西班牙南部纳达的阿尔罕布拉山（海拔700米）上建立了一座雄伟壮观的阿尔罕布拉宫苑。此苑原名“红城”，几个世纪以来，宫苑中的一些建筑都用像砖一样的红色建筑材料建成，神秘而壮丽的气度使之成为伊斯兰建筑艺术在西班牙最典型的代表。
阿尔罕布拉宫不以宏大雄伟取胜，而以曲折有致的庭院空间见长。狭小的过道串联着一个个或宽敞华丽，或幽静质朴的庭院，穿堂而过时，无法预见到下一个空间，给人以悬念与惊喜。在庭院造景中，水的作用突出，从内华达山古老的输水管引来的雪水，遍布阿尔罕布拉宫，有着丰富的动静变化，而精细的墙面装饰，又为庭院空间带来华丽的气质。
公元1333~1391年，尤赛弗一世和其子穆罕默德五世建成了阿尔罕布拉宫的核心部分——桃金娘宫庭院和狮子宫庭院。
桃金娘宫庭院建于1350年。庭院东西宽33米、南北长47米，中央有7米宽、45米长的大水池，水面几乎占据了庭院面积的1/4。两边各有3米宽的整形灌木桃金娘种植带。庭院的东西两面是较低的住房，与南北两端的柱廊连接，构图简洁明快。
南面的柱廊为双层，原为宫殿的入口，从拱形门券中可以看到庭院全貌；北面有单层柱廊，其后是高耸的科玛雷斯塔。池水紧贴地面，水面使四周的建筑及柱廊的倒影十分清晰。水池南北两端各有一小喷泉，与池水形成静与动、竖向与平面、精致与简洁的对比。两排修剪整齐的桃金娘篱，为建筑气氛很浓的院子增添了一些自然气息，其规整的造型与庭院空间又很协调。桃金娘宫庭院虽有建筑环绕，却不感到封闭，在总体上有充满空灵之感。
狮子宫庭院是阿尔罕布拉宫中的第二大庭院，也是最精致的一个，建于1377年。庭院东西长29米、南北宽16米，四周是124根大理石柱的回廊，东西两端柱廊的中央向院内凸出，构成纵轴上的两个方亭。这些林立的柱子，给深入其境的游人以进入椰林之感，复杂精美的拱券上的透雕则恰似椰树的叶子一般。十字形的水渠将庭院四等分，交点上有著名的狮子喷泉，中心是圆形承水盘及向上的喷水口，四周围绕着12座石狮，由狮口向外喷水，象征沙漠中的绿洲。
6.欧洲城堡建筑
自石器时代开始，人们就一直使用防御工事和土木工程。在公元九世纪以前，欧洲从未出现过真正的城堡。但由于要反抗维京人的入侵，加上分散的封建政治势力的形成，从公元九世纪到十五世纪之间，数以千计的城堡就遍布了欧洲。在1905年，以法国这一个国家的统计数字为例，即显示境内有超过一万座城堡。
尚博尔城堡位于法国中部，是法国文艺复兴时期的旷世杰作，被誉为“世界奇迹”之一。尚博尔城堡由弗朗索瓦一世自1519年起开始修建，原为布卢瓦伯爵的狩猎场。弗朗索瓦一世被囚禁期间工程一度中断，他恢复自由后立即复工，直至1538年建成。建筑物的两翼后由亨利二世增建。城堡坐落在卢瓦尔河左岸5千米处的科松镇，占地5225公顷，围墙周长32千米，有6座城门。其设计与所在地区其他城堡大体相同，分两部分。一部分是一道长156米，宽117米的长方形堡墙，四角建有直径195米的坚固的圆柱体塔楼；另一部分是一座三面封闭的长方形楼房，楼房四角有方形角楼护卫，楼房上方设有纪念塔。但在具体风格上又有自己的特色。虽然建筑师柏纳贝为意大利人，却能在保持法国传统平面的基础上，加进意大利式的细部设计，从而产生了一种具有某种讽刺样的丰富感，明显表达出与文艺复兴融汇极好的调和性。因为文艺复兴式建筑比哥特式的更重视对称，所以尚博尔城堡有时甚至不管室内的需要，在门窗等细部，一概要求对称。
城堡的西北部是以上两组建筑的结合点，四座塔楼平行排列，组成一个宏伟的正立面。高耸的塔顶上设有窗户。外围的堡墙除正面以外的其他三面以及东角、北角的两座塔楼仅有一层。尚博尔城堡的特色之一就是低矮部位风格简朴，建筑物上部极富装饰效果，两者从而形成鲜明的对比。
纪念塔分三层，每层都有平台。在建筑物中央还设有四间守卫室。守卫室呈十字形排列，交叉处有一座举世闻名的楼梯。楼梯围绕一个轴心盘旋而上，两个螺旋状侧面交替上升。阶梯顶端是33米高的塔顶天窗。窗顶为八块尖弧形拱拼成。在八座拱扶垛的底座上刻有国王姓名的字母图案和王徽。塔的天顶为椭圆形，配有蝾螈图形装饰的藻井和弗朗索瓦一世的名讳字首。顶部装有一个小钟和一朵巨大的石百合花。
宽阔的庭院的西、北两角各有一座楼梯。在弗朗索瓦一世曾居住过的东侧殿内保存着他的祈祷室，半圆形的屋顶上饰有藻井。可见，尚博尔城堡除了具有受到文艺复兴影响的特征外，还有一些独到之处使城堡的传统在此成为不朽。
尚博尔城堡的长方形平面形成内院，使人想起传统城堡内的院落；正面当中的主要部分凸向内院，恰如中世纪主要而独立的堡垒。此部分内部作了轴线相交式处理，交点处就是那个宏伟的螺旋形楼梯。此部分与两侧的长廊又联成一体，共同围绕着内院，廊的宽度只能容下一室和一通道，这一特色又与其他法国城堡以城墙环绕于外的情形相同。这是一种塔楼与连缀体的最佳关系，组成了尚博尔城堡的正面。这种最佳关系，很明显是来自中世纪，就是说不太强调某一特别部分，而着重在创造一种垂直与水平的交错感，这种风格在意大利的文艺复兴式建筑中是从来没有的。此外，圆塔楼与连缀体之间也不是独立存在、各自为政的关系，其用意在于安排一个多姿多彩的屋顶，于是尚博尔城堡的圆锥体屋顶上都要再支承一个小尖塔，盖在圆塔楼的顶上，连缀体则各自有各自的墙饰与屋顶。作为16世纪早期的城堡，尚博尔城堡主要房间的室内，也和室外一样同时使用中古式和文艺复兴式的装饰。以露明的大梁、小梁和楼板当作天花板，取代了隐藏楼板的装饰性嵌板天花板。大壁炉仍然是隐藏的，但饰以意大利式图案、涡纹装饰或象征性的徽章之类的花纹来隐藏。
尚博尔城堡作为古堡建筑由实用性向建筑审美性转变的活生生的例证，具有极高的建筑价值与历史意义。
（第二章）意大利建筑
意大利悠久的历史，先进的文明，留下了灿若群星的文物古迹。意大利系文明古国，经历罗马共和（前509~前28年）和罗马帝国（前27~476年）时期后，962年受神圣罗马帝国统治。意大利的历史是辉煌的，它得益于希腊文明，并发扬光大。14世纪意大利出现“文艺复兴”运动，随之资产阶级的象征—市政厅、行会大厦、广场与钟塔等建筑兴起，这就是文艺复粉的意大利风格。这种建筑并没有简单地模仿或照搬希腊、罗马式样，它在建筑技术、规模和类型以及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种秩序、一种规律、一种统一的空间概念。
（第一节）意大利建筑起源与发展
意大利是位于地中海区域中央、中古时期世界上最大贸易地区的心脏位置，资本主义经济的最初萌芽在意大利出现为文艺复兴提供了经济基础。正是这一切昭示着文艺复兴运动必然开始于意大利。当时的艺术家往往是集科学家、画家、建筑家于一身，涌现出了无数优秀的建筑作品。
文艺复兴前后时期是意大利建筑最为辉煌的时刻，建筑风格的特点是追求奢华，艺术家们普遍追求一种宏伟的建筑艺术风格，使建筑显现出一番雍容华贵、高贵典雅。
在文艺复兴之前，意大利的建筑主要是为宗教服务，其特色是彰显宗教威严的“高”与“尖”。在文艺复兴之后，建筑的主题由宗教走向了人生，古希腊、古罗马的建筑风格逐渐取代了在欧洲盛行多时的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图中的主题，同时更追求稳定感。
意大利建筑理论家塞维说：“尽管我们可能忽视空间，空间却影响着我们，我们从建筑中获得的美感大部分是从空间中产生出来的。”在文艺复兴前后时期，意大利建筑的典型传统特色也由此开始。
1.意大利建筑起源
古代意大利就已经存在更早的文化，在罗马艺术形成之前，其中对罗马艺术影响较大的是古代意大利的埃特鲁里亚艺术。
埃特鲁里亚人，是公元前12~前3世纪间意大利半岛的主要居民，他们生活在亚平宁山脉以西，台伯河和阿尔诺河之间的埃特鲁里亚地区，至公元前6世纪，埃特鲁里亚人的势力达到了顶峰，几乎控制了除希腊殖民地以外的整个意大利半岛。埃特鲁里亚人在公元前8世纪末通过希腊移民而学习了希腊文字，而后创造了自己的字母，这种文字成为拉丁文的原型。
埃特鲁里亚的建筑主要分为三类：城市建筑、神庙建筑和陵墓建筑。根据罗马文献记载，埃特鲁里亚人擅长城市规划和建造，罗马人曾吸收了他们的成就。但埃特鲁里亚的城市已不复存在，在罗马城市遗迹上也很难确切区分出何种因素属于埃特鲁里亚。埃特鲁里亚的发祥地为山区，早期不可能建设规则化、几何化的城寨，其强盛之后，开始往南部平原地带扩张，为了适应新的需要，他们学习希腊人的技术，开始建造以十字路为主干的城市结构。这种来源于兵营的结构，后来被罗马人广泛运用。
埃特鲁里亚人认为陵墓是灵魂的归宿，所以墓中装饰讲究，随葬丰厚。整个墓室按日常住宅的结构建造，顶部架横梁，方形柱和壁面周围装饰着武器、盾牌、蛇身人和灵魂的护卫者——三头犬。
埃特鲁里亚人在建筑和工程技术领域相比于当地原住民更有天分，他们很早便会建造叠涩券。叠涩券是由叠涩拱所形成的拱券是渐次接近的两排砖的系列，叠涩券被认为是假拱，而组成真拱的砖不是方形的，而是一段圆环。真拱的形状不像叠涩拱那样是一段折线，而是一段弧线。早在亚述时期，西亚人便开始使用叠涩拱，而真拱的发明则要到希腊时期，埃特鲁里亚人同样擅于建造叠涩券。埃特鲁里亚人广泛地在大型建筑中采用拱券技术，他们的拱券砌造技术比迈锡尼人更为成熟，他们将拱券置于城门和桥梁等显著位置，其后的罗马建筑发展了这种技术并形成了自己的体系。埃特鲁里亚人对城市规划亦很有研究，他们把城市建在高地上，城门高大坚固。埃特鲁里亚人的神庙建筑不同于希腊的围柱式结构，只在神庙前部有柱廊，后部则为封闭的。神庙庙脊上有圆雕，而三角楣上不做装饰。柱式为一种近似“托斯卡纳式”（托斯卡纳式，也译作“塔斯干”式，是罗马人继承了希腊传统柱式之后而创造的柱式。）的柱式，这种柱式的柱身没有凹槽，柱础与托盘均为圆形。
埃特鲁里亚人可能还建造城堡、桥梁、排水系统和引水道，这些技术也传给了罗马人。仅存的遗迹是佩鲁贾城的奥古斯塔门，建造时期大约在公元前200年。门在两个城堡的夹峙之中，为拱券结构，拱券上是横梁，饰有圆盾，横梁上架设着第二层拱门。
埃特鲁里亚的神庙只有地基留存下来，为神庙大多是木结构，已损毁贻尽。在希腊神庙建筑的影响下，埃特鲁里亚人的神庙建造在高高的基座上，只有正立面有一个入口，神庙前部为一个进深很大的柱廊。埃特鲁里亚人没有发展出希腊人那样的围柱式建筑，他们的建筑规模要小得多，也简单得多，除神庙地基之外，还有一些建筑上的陶片保存下来，这些陶片具有保护建筑构件以及装饰之功用。
埃特鲁里亚人的神庙也是举行重大祭典的场所，其中阿拉特利神庙和维爱伊神庙为罗马万神庙的雏形。神庙内部壁面上有许多浮雕装饰。神庙的山墙沿上立着一排陶制神像。在罗马城北面的维伊城发现的阿波罗神庙，山墙沿上的雕刻有和真人一样大，脸带微笑，衣袍贴身，勾画出人体的结构，夸张地刻画了肌肉的力量感和动态，这个阿波罗像虽具有希腊古风时期男子像的特征，而雕像的细节处理和动态表现则完全来自埃特鲁里亚的艺术手法。据文献记载，埃特鲁里亚被罗马统治之后，罗马人还聘请维伊城的雕刻匠师制作陶质神像，埃特鲁里亚建筑上的雕像都涂有浓烈的色彩。
