2.加载娱乐性
体育图片报道应该具有新闻性，这是前提条件。但是，只是具有新闻性的体育新闻图片并不一定吸引读者。因为体育本身还是人们的一种身心娱乐活动，它应该是新闻性与娱乐性的结合体。一场比赛，不管谁胜谁负，也只不过就是一场比赛而已，它可能使你高兴或者悲伤，但总体而言，是为你娱乐的。只要你不参与体育赌博，它并不会影响你的生活。因此，运动员的花絮，赛场的花絮，看台上观众的花絮以及赛场内外的反应，通常都可以成为体育图片报道的表现对象。这样既有体育的美感与激情，也有生活的休闲与快乐。
3.需要有文字说明
新闻图片本身并不具有完整的叙述体育运动所有新闻要素的能力。因此，不管新闻图片是表现体育场上的关键动作还是场外的反应，摄影师必须加上完整的文字说明。标题或简短说明是解释性的文字，一般在照片的下方，主要起解释新闻的作用，来回答五个“W”和一个“H”，即谁，在做什么，什么时候，什么地方，为什么，怎么样？如果只是看新闻图片，读者也许会知道照片在报道一场比赛，不过他们可能并不知道照片所拍摄的时间，运动员的身份，或者比赛的结果和意义。
三、体育图片报道对摄影记者的要求
1.了解体育项目
要拍好运动摄影作品，首先，你应该充分了解你要报道的体育项目或活动，同时还要具备耐心、预知最佳状态出现以及对某个重要时刻及时做出反应的能力，而这些通常都是无法预料的。拍摄的主要目的是捕捉运动员的技能、兴奋和紧张情绪，还有富有戏剧性的激动场面和观众气氛。当然，如果能把这所有的要素集中在一张作品中就再好不过了。
不断的拍摄练习和准备拍摄计划是非常重要的。你的拍摄目标应是根据透视与背景以及最剧烈的动作发生的地点，选取可能的最佳拍摄点。一般球类比赛，多半选择在球门的侧面和正后方；个人球类运动，例如高尔夫球、桌球或网球，以最接近选手的位置和场内中线为主；田径运动中的径赛，几乎都是在终点端，少数猎取起跑端的镜头；田赛中则以运动员之运动器具的落点和出力的一瞬间为主；而室内运动例如体操、跳水和举重等，因为场地固定，动作大致相似，以寻找不同的画面角度和位置为优先。
2.能够预判体育动作的进程
现代的相机设计已经高度的自动化，具有高速连拍模式，但是，快速连拍不一定能捕捉到体育比赛的关键瞬间，即使每秒钟能拍摄3张照片甚至更多，但两次拍照之间的停顿也有可能错过精彩动作，加上镜头追焦，调整速度和时间，连拍到的画质也容易受到震动影响，实际效果可能并不符合摄影师的需求。因此，能够预判体育动作的进程，准确地拍摄到精华瞬间图像非常重要。
预测性对体育摄影有着重要的实际意义。对体育摄影来说，熟悉比赛是成功的秘诀。作为体育比赛的现场拍摄者，选择和掌握按动照相机快门的时机显得至关重要。这是拍摄的最后一关，它直接关系着一张照片的成败。体育比赛中各种精彩的瞬间、理想的画面往往都是转瞬即逝的，如果缺乏预见性，不能事先预见到这些典型的瞬间会在何时、何地出现，该在何处怎样拍摄，那就难以拍出优秀的体育照片。培养预见性要靠深入了解、研究你的拍摄对象，掌握你要拍摄的体育项目的运动规律和动作过程。当你预先了解了该项目在哪些瞬间最富有摄影表现力之后，你就能在赛前进入理想的拍摄位置。
3.能够准确地抓住精彩运动瞬间
在体育摄影中，只有合理地运用提前量，才能使拍出的照片恰到好处地反映动作的高潮或精彩瞬间，完美地表现出体育项目的特点。所谓提前量，就是当抓拍运动员的某一快速变动的动作时，要在动作的高潮和精彩瞬间出现之前的一刹那按动快门。
如果在用肉眼看到动作高潮出现时再按动快门，那么拍出的照片肯定是高潮已过。我们所说的动作高潮和精彩瞬间出现之前的一刹那按动快门，并不是说快门按下去了，精彩瞬间才出现。而是说，由于人们用肉眼看到精彩瞬间后，要通过大脑的反应，才能指挥你去按动快门，这需要一个过程。这个过程就是我们所说的提前量。这个过程的完成，就是快门按下去的时间，也是精彩瞬间出现的时候。
此外，由于每个人都存在一种反应延迟的现象。一个人看到某一物体，他有一个反应时间，以及大脑做出反应后到做出具体的行动也存在着一定的时间差，这个时间差因人而异，有短有长，这种现象被称为反应延迟。根据测定，未经过专门训练的摄影者，拍摄时的延迟时间约为1／60秒，即你看到某一瞬间想拍摄，到实际按下快门约需1／60秒。尽管这一时间十分短暂，但对快速变动着的动体也足以影响其效果，因而，人的反应延迟对体育拍摄是不可忽略的。
4.掌握一些特殊的拍摄技法
体育运动既然是以快速和动作多变为其特点，摄影者就应当努力在照片上表现这些特点，必须善于根据具体情况运用一些特殊的拍摄方法。
“凝固”动作与“动感”动作：体育报道中经常见到的是“凝固”与“动感”效果的照片。用超过1/1000秒的高速度的快门能够使运动影像产生“凝固”的效果。其优点是能将动体影像的细节清晰地记录下来，缺点是影像的动感不足。相反，用慢速度快门能够产生动体影像变虚变模糊的效果。其优点是具有强烈的动感，缺点是对动体甚至面目姿势表现不清。模糊的动体影像往往用于表现高速运动的体育项目。一幅影像虚糊的体育照片，能再现快速运动的动体在我们眼前飞驰而过的情景。通过将模糊的动体与清晰背景的对比，来表现出强烈的动感，这种快门速度的选择就比单纯的高速快门来得复杂些，对体操项目可能1/15秒是慢的，而对飞驰的赛车或百米冲刺1/60秒才算是慢的。不同的“慢速度”对同一动体又会产生不同程度的虚糊效果，这就要求摄影者在实践中总结经验，在实践中不断积累与提高。
追随拍摄：顺着目标的运动方向，平稳地移动相机，使目标在取景框中的位置始终不变，并在移动的同时按下快门。这种方法可用来拍摄行进中的短跑运动员、骑手和驾驶员。它的效果是运动员的形象清晰，而背景一片模糊。优点是可以避免杂乱的背景破坏画面，同时，模糊的背景能衬托出动作的快速。追随法的快门速度通常为1/15～1/60秒。在没有把握的情况下，可对同一目标用不同的快门速度拍摄几张，以供选用。
变焦拍摄：在按下快门的同时推动变焦镜头的变焦环，使镜头焦距由长变短。用这种方法能使较慢的动作出现“加速”效果，极富戏剧性。主体的轮廓沿对角线方向从画面中心向四周扩展，好像朝着相机爆炸开来。这种效果只能用较低的快门速度获得（1/15秒到1秒之间），所以应当使用三脚架。在按动快门的同时，根据动作的方向使相机向上、向下或向一侧迅速移动，也能获得类似的效果。
第四节灾难图片报道
灾难题材是图片报道的一个重要内容，它能发挥记录灾难、曝光灾况、警示人类、弘扬人性、抨击罪恶等多种社会功能，是一种有效的真实记录人类生存发展的文化活动。
一、灾难图片报道的社会功能
灾难图片报道是摄影记者在灾难发生或延续的过程中进行现场拍摄的结果，它可以通过各种媒体直接向读者传达某一灾难的具体信息。作品的被摄主体不限，视角不限，表达形式也是多种多样的，但是，灾难图片报道必须能确保读者通过对摄影图片的阅读，掌握关于灾难的特定内容。灾难图片报道还应当对读者的情绪、情感产生特定的影响，从而使读者更进一步关注灾难的发展和影响。
从人类的生存现状来看，对人类社会构成危害或威胁的灾难仍然是众多的。这些灾难有必然的，也有偶然的，有完全属于自然界因素的，也有属于非自然界因素的。我们常常把一些重大自然灾害称作“天灾”。所谓“天灾”，主要指人类在面对重大自然灾害时，以自身现有力量特别是科技手段还不能全面地战胜或消除它的危害，一般只有采取预报等方式尽可能减少危害，有时甚至来不及或无法做出更快的反应，难以采取有效的措施。因而这类灾害的影响，通常是巨大的，甚至是毁灭性的，比如大地震、火山爆发、泥石流、特大洪灾、雪灾、飓风等。这些灾害往往是突发的、局部性的，但灾害表现是剧烈的，破坏性极强，对人类的生命财产构成极大威胁。在这类灾害面前，个体的或小群体的人类处在极其痛苦和无力、无助的地位上，人的安全和尊严没有任何保障。而通常被称为“人祸”的灾害，主要是指灾害的根源和主体都是人类本身，如各种战争、冲突、骚乱、屠杀、爆炸、袭击等等，这类灾难通常由于政治、经济、种族、宗教信仰等因素引起，涉及的范围可能是局部的，也可能蔓延广阔的地域。它表现出明显的残酷性，常常使人类直面生与死的关头，死亡威胁使得大批平民陷于苦难之中而不能自拔。而由于“人祸”引起的难民、瘟疫、经济衰退、生活恶化等问题，都是阻碍人类社会发展的主要问题。在众多灾害中，还有一类是不能把原因完全归于人类自身，但又与人的因素有重要关联的，如环境污染、饥荒、火灾、毒气泄漏、核事故、航空事故、车祸、空难，当然也可以包括贫困、疾病等等。这类灾害的成因比较复杂，产生的影响有的是短暂的，有的则是长期的。在这些灾害中，人类的某些失误与不负责任，或者人类把握未知世界时存在技术空白，往往起了引发作用，加上各种自然界因素，造成了不少悲惨的事故和已为世人所熟知的水土流失、环境恶化、贫穷落后等现象。
图片报道的本质告诉我们，它完全不同于绘画、雕塑、舞蹈等其他艺术形式，也不同于艺术摄影，它以介入社会、影响生活作为自己的出发点，同时它又以社会功能的发挥程度作为对自己工作的重要检验。从某种角度讲，图片报道是与社会结合得最紧要、切入社会最深的一种人类文化活动，灾难图片报道则是其中特征最为明显的一种，它从多方面折射图片报道的社会功能。
1.记录灾难
我们通常都说，今天的新闻将是明天的历史。对于发生在这个世界上的各种灾难，有没有必要记录下来？回答是肯定的。正是由于有了这样的记录，作为后代人，我们才能看到那些过去岁月的苦痛。从多萝西娅·兰格的《移民妈妈》，我们可以看到20世纪30年代美国大迁移中的艰辛；从黄功吾的《弹火纷飞的一天》，我们对越战中儿童的恐惧与痛苦有了真切的认识；而帕布劳·巴塞洛缪的《对博帕尔大灾难的控诉》，更成为后代人关于博帕尔灾难的永久记忆象征。记录灾难不是记录一般的事件，它并不仅仅作为历史资料被保存，图片报道记录灾难最重要的目的还在于，以图片记录告诉人们，不要再发生这样的灾难。
2.警示人类
有些灾难并不是突发的，它常常是在没有引起人们的重视的情况下悄然而至的，比如，尤金·史密斯20世纪60年代末在日本水俣镇拍摄工业污染的危害时，人们对于环境保护的概念和意义还是非常淡薄的；而阿朗·瑞宁格从1981年开始用五年时间拍摄艾滋病题材，那时，由于各种主、客观原因，人们对艾滋病危害的了解还是陌生的或不准确的。摄影记者以自己的镜头，通过大量艰辛的劳动，预先向人们提醒可能或正在发生的灾难，这是摄影记者在职业岗位上对人类做出的重要贡献。
3.弘扬人性
灾难是人类不愿面对，但又不得不面对的痛苦现实。在灾难中，人的生命、人的尊严可能受到极大的摧残，但人性通常也会在苦难中闪光，在困境中升华，通过对灾难中人的不屈、人的抗争、人的互助等的表现，可以使人们在精神上远离灾难，远离伤痛，并真正激发起人们战胜灾害、渡过难关的信心和勇气。
4.抨击罪恶
对于那些“人祸”，可以说是由于人类自身的原因，“额外”附加在人们身上的灾难，摄影镜头是武器，它要无情地揭露和鞭挞灾难的制造者。在图片报道历史上，许多优秀的摄影记者，冒着极大的危险，深入灾难最为深重的地方，甚至不惜牺牲自己的生命，以取得最有力的证据，揭破一个个黑幕，为人类的和平安宁作拼死的呐喊。
