洛夫通过鹧鸪火的发音，冒烟的嘀声喊出了游子们心中共同的呼声：渴望回归。的确，我们不能为了五十年的政治而抛弃了五千年的历史，游子心中的思乡情结是永远不可能因一道小小的海峡所能阻断的。
自古至今产生过难以数计的思乡诗篇，然而，《边界望乡》却不落俗套，出语惊人，给读者提供一种全新的感受。诗人以一种人物合一的生命形式，用一种掺杂着淡淡哀愁的语调，把心底渴求得到祖国母亲温暖的情怀娓娓道出。犹如一杯醇酒，在夜静之际，月明之时散发出一种沉郁的意蕴。当雨水把莽莽大地
译成青色的语言
喏！你说，福田村再过去就是水围
故国的泥土，伸手可及
但我抓回来的仍是一掌冷雾
小房之歌
文／莫利
我们的小房令我心欢，
它不高来也不宽；
我高兴看飞舞的小蝴蝶儿
随意飞进它里面。
我们的小房友谊为先，
它不高傲也不腼腆；
它和沥沥的雨点结为好友，
诵读汉译文，就英汉画线部分内容及语际转换中美学价值的再现程度作出评价，并从译文读者的角度，品鉴译诗是否具有原作的那一丝诙谐和趣味。它和喋喋不休的树儿细语攀谈。
性急的叶片把一抹翠绿
涂在染白的墙上，
福绿枝头，有礼貌的小蜜蜂们
也定期前来拜访。
老屋
文／杜淑梅
老屋佝偻着
望着枣树发芽的刹那间，回顾人生，多少往事在重现；感慨人生，人生易逝。寸金光阴，我们能不加倍珍惜与把握？
《老屋》这首诗最大的特点就是运用了拟人手法。作者在诗中将老屋比作一个饱经沧桑的老人。“老屋佝偻着拄着老枣树”，诗人一开始就描述了老屋的荒凉的环境——破旧的老屋，只有一棵枣树陪伴着，而且是老的。“佝偻”形象地描述出了老屋的破旧、残败、低矮。再“拄着”一棵当作拐杖的老枣树，这两句诗用拟人的手法把老屋拟作老人，把老枣树拟作老人的拐杖，形象贴切地写出了老屋的残旧破败。拄着老枣树
陡地咳嗽两声
吐出两只紫燕
枣树发芽了
所有的窗儿都打开
白发苍苍的往事飞出来
我爱你，只是因为你美艳
文／塔索
这首诗就是一首爱情诗，表达了诗人对美女的渴望。一个男人爱上一个女子，也许仅仅就是因为女人的美丽。美丽的女人是所有男人都渴望爱慕的，诗人也不例外。但是，诗人在这首诗中表达了得不到爱情的那种坦然和宽慰，诗人认为即使得不到爱恋对象的钟情，即使自己体会到了痛苦、哭泣和悲伤，这些感情也是自己忠诚的一种报偿，诗人仍旧望着自己的恋人而不离开，看来，塔索是一个很坚强的人啊。不过，时至今日，对于女人来说，仍旧是“只有漂亮者才能生存得更好”，塔索说出了一个千古名言。对于男人来说，爱女人主要爱的是她们的脸！因此这也是导致男女之间永远存在对抗、诱惑和不和谐的原因，毕竟漂亮女人的心，却并不那么简单。我爱你，只是因为你美艳，
而我的星辰也怀着同样的心愿。
我对你，亲爱的人儿，一无贪图，
只期望你带给我痛苦。
如果有时你对我的眼睛
表示怜悯之情，
我对你别无他求，
只希望哭个不休。
也并非因为你听到我短叹长吁，
我才为你倾吐心曲，
我这颗心对你不抱任何希望，
有的也许只是忧伤。
让我仍爱着你，望着你，
为你叹息，
因为痛苦、哭泣和悲伤，
都是我忠诚的报偿。
爱人之旁
文／歌德
我想到你，每逢太阳的光辉
1771年，22岁的歌德在一次舞会上，认识了少女夏绿蒂，于是，就对夏绿蒂一见钟情。但是，夏绿蒂是有自己的未婚夫的，于是歌德就陷入了一种深深的痛苦当中。他感到了苦恼和难以自拔，写下了流传至今的名作《少年维特的烦恼》。
这首《爱人之旁》，是歌德很有名的一首爱情诗，写于1795年，是他听到由一位德国女诗人布伦的诗歌改编的歌曲时所写下的。在这首诗中，诗人用我想到你、我看到你、我听到你和我靠近你来抒写了一个恋人热爱自己恋人的强烈的感情，旋律优美，非常容易谱写成歌曲。歌德属于那种活到老爱到老的典型，但人们从来不说他花心，而是说他伟大，这实在令人不解啊。照在海里；
我想到你，每逢月亮的幽辉
映在水里。
我看到你，每逢远方的大路，
扬起灰尘；
在深夜里，每逢惊心的小路
走过行人。
我听到你，每逢水波在低鸣，
汹涌奔腾；
我常在那沉寂的林中谛听，
万籁无声。
我靠近你，即使你身在远方，
依然很近！
大阳沉落，马上就出现星光。
愿你光临！
致羞怯的情人
文／马维尔
如果我们的世界够大，时间够多，
小姐，这样的羞怯就算不上罪过。
我们会坐下来，想想该上哪边
去散步，度过我们漫漫的爱情天。
你会在印度的恒河河畔
寻得红宝石：我守着潮浪，
对洪泊湾。我会在
诺亚洪水前十年就将你爱，
如果你拒绝，不答应也好，
直到犹太人改信了宗教。
我的爱情会像植物般不生长，
比帝国还要辽阔，还要缓慢；
我会用一百年的时间赞美
你的眼睛，凝视你的额眉；
花两百年爱慕你的每个乳房，
三万年才赞赏完其他的地方；
每个部位至少花上一个世纪，
在最后一世纪你的心才登台。
小姐，你值得这样的礼遇，
我也不愿用更低的格调爱你。
可是在我背后我总听见
时间带翼的马车急急追赶；
而横陈在我们眼前的
却是无垠永恒的荒漠。
你的荚绝不会再现芳踪，
你大理石墓穴里，我的歌声
也不会回荡：那时蛆虫将品尝
你那珍藏已久的贞操，
你的矜持会化成灰尘，
我的情欲会变成灰烬：
坟墓是个隐密的好地方，
但没人会在那里拥抱，我想。
因此，现在趁青春色泽
还像朝露在你的肌肤停坐，
爱情要完结时，你不想画上句号也不行，当你怀疑是否主动画上句号时，那表示你根本就舍不得，也没办法画上这个句号。每一段情始终会有句号，句号要来时，你想挡都挡不住。趁你的灵魂自每个毛孔欣然
散发出即时的火焰，
此刻让我们能玩就玩个尽兴；
也不要在慢嚼的嘴里虚耗。
让我们把所有力气，所有
甜蜜，揉成了一团，
粗鲁狂猛地夺取我们的快感
冲破一扇扇人生的铁栅栏：
驻足，却可使他奔跑向前。
火车擒住轨
文／佚名
火车擒住轨，在黑夜里奔：
过山，过水，过陈死人的坟；
过桥，听钢骨牛喘似的叫，
过荒野，过门户破烂的庙；
过池塘，群蛙在黑水里打鼓，
过噤口的村庄，不见一粒火；
过冰清的小站，上下没有客，
月台袒露着肚子，象是罪恶。
这时车的呻吟惊醒了天上
三两个星，躲在云缝里张望：
那是干什么的，他们在疑问，
大凉夜不歇着，直闹又是哼，
长虫似的一条，呼吸是火焰，
一死儿往暗里闯，不顾危险，
就凭那精窄的两道，算是轨，
驮着这份重，梦一般的累坠。
累坠！那些奇异的善良的人，
放平了心安睡，把他们不论
俊的村的命全盘交给了它，
不论爬的是高山还是低洼，
不问深林里有怪鸟在诅咒，
天象的辉煌全对着毁灭走；
只图眼着过得，咧大嘴打呼，
这首诗较集中地反映了诗人对自我与世界的看法。一列火车在万物寂静的夜里不辨前途的奔跑，就仿佛人生，不辨方向，不知危险，在死亡的气息里前行。而了解了命运又能怎样，“你我在天空，那天也不休息，睁大了眼，什么事都看分明，但自己又何尝能支使运命？”“火车”作为一种黑暗奔突的象征，暗示了人生的无常、无奈与混乱。“反正是一片糊涂账”，诗人的疲倦清冷的语调，渗出对世界的深深失望。明儿车一到，抢了皮包走路！
这态度也不错！愁没有个底；
你我在天空，那天也不休息，
睁大了眼，什么事都看分明，
但自己又何尝能支使运命？
说什么光明，智慧永恒的美，
彼此同是在一条线上受罪；
就差你我的寿数比他们强，
这玩艺反正是一片糊涂账。
最后的那一天
文／志摩
在枯枝不再青条的那一天，
那时间天空再没有光照，
只黑蒙蒙的妖氛弥漫着
太阳，月亮，星光死去了的空间；
在一切标准推翻的那一天，
当万物都溟灭的时候，诗人自有他不灭的信念。不论世间万物如何的沧桑，诗人依旧空灵，洁白。他想象着那一天“在一切标准推翻的那一天，在一切价值重估的那时间”，他和他的爱人不张皇，不声诉，只用爱去证明，去拯救世界。他们相信主不会被蒙蔽，因为这个世界还有爱，有情。它们超越俗世的一切“虚伪”与“虚空”。神圣的爱直接承自广博的“主”。它毋宁在万物之上。在一切价值重估的那时间，
暴露在最后审判的威灵中
一切的虚伪与虚荣与虚空
赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前；——
我爱，那时间你我再不必张皇，
更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，——
你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，
在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，——
在主的跟前，爱是唯一的荣光。
对岸
文／佚名
我很想爬上河对岸。
那儿河边竖着的粗竹竿，系着一排排渔船；
诗中融入孩子的所见所闻和生活体验。在河流如网的恒河平原，河这边的农民的耕地很可能在对岸，因而摆渡是不可缺少的行当，助人为乐的船家受人尊敬。这为孩子所目睹，留下深刻印象，成为他要当船夫的动因。可更吸引他的是听人讲的对岸的美景。末段颇耐人寻味。与爸爸进城打工许久不回家相比，孩子觉得当船夫天黑就能回家，妈妈不会感到寂寞。每段末行“妈妈，你不反对，长大后我也当摆渡的船夫”，突出表现孩子对妈妈的尊重和他要做个有用之人的决心。农民早晨乘船过河，肩上扛着木犁，去耕耘他们远处的农田；
放牛娃驱赶哞哞叫着的牛群游过河，到对岸的牧场上去；
天一黑，他们匆匆回家，撇下的豺狼在长满野草的小岛上嗥叫。
妈妈，你不反对，长大后我也当摆渡的船夫。
听说对岸高堤下面藏着许多古怪的池塘。
下雨后，那儿飞来一群野鸭，水鸟在岸边茂盛的芦苇里下蛋。
舞弄着尾巴的鹬鸟，把纤小的足印留在干净的软泥上。
傍晚，开了白花的高高的茅草，邀请月光在草浪上飘游。
妈妈，你不反对，长大后我也当摆渡的船夫。
我撑着木船，从这岸到对岸，来回摆渡，村里那些在河里洗澡的男孩、女孩全惊讶地望着我。
中午，太阳升到头顶上，我急忙回到家里，说：“妈妈，我饿坏了！”
白天消逝，树底下蜷缩着阴影，暮色中我回到家里。
我决不学爸爸离开你到城里打工。
妈妈，你不反对，长大后我也当摆渡的船夫。
午夜的诗人
文／阿毛
在午夜遇到的露珠很快就掉了。一转身
就被水草困在睡眠的海底。
让鱼儿在安睡中把水泡变作食物，
像诗人在写作中把痛心的眼泪
变作珍珠放进诗句里。
正如你看到的，挂在脖子上的绝不是眼泪
是那些变不成眼泪的珍珠想迎着
月光笑一笑。但这失败的努力让惨白的光
成为细细的针脚，密密麻麻落进
醒着的疼痛里。一本打开的书，
无法安睡。一个发痒的喉咙
不能高歌
全世界都在安睡或放歌
诗人却在人们永不打开的书里
让那些温柔的句子流着眼泪。
风总是明知故问，对它碰到的一切说：
现在怎么了？是世界疯了，
还是诗人从来就没有清醒？
也只有风和那些哲学疯子，像诗人一样
还关心一些形而上的问题。
更多的人早上迟钝，
午夜，玫瑰展开她的花办，爱与不爱的人
打开他(她)的身体，
孤独的人打开痛的灵魂。
烟与酒，歌与舞，灵与肉
所有的战争，在一面午夜的镜子里
被诗人看到，它的血和泪
它的空虚与寂寞，它的孤苦与无助
这些只是时间的长河里
不断冒出与破灭的水泡。其实，不止
有诗人看得见。我们都看见了，
谁不是这样的水泡呢？
爱与不爱一样，恨与不恨都一样。
所以，物质取代精神的桂冠成为王者
妓女取代良妇成男人的新宠
一些丑闻取代佳话成为津津有味的谈资
一个作家的知名度在提升一本坏书的印数
或者一本邪恶的书在提高一个作家的知名度
世界变化是如此快，快得让浮躁的人
失去标准，让物欲的人不去细想
身体在床上和在刀刃下的区别
灵魂在中午和午夜的区别？
这是诗，这是诗人？你说，
然后看到一些怪异的眼光，问，
你说的是怪物还是疯子？
偶尔会有可怜的询问：
诗是什么？诗人又是什么东西？
是的，诗和诗人又是什么东西呢？
要做一个好诗人就要少问一些傻问题，
多看一看这样的话——
“如果你始终在写诗，你就是一个英雄，
你将流芳百世，你就赢得历史的尊敬
在午夜，我读到西川的这句话，
像一个战士杀敌前找到了武器。
我一直在寻找，为流浪的身躯找一个依靠，为心找一个家园
为手找一架琴，为眼泪找一颗珍珠，
然后，我就睡去，在鱼儿那样的安睡中，
为梦找一个相爱者
如果我们疲惫的肉身需要一个依傍，我们的心灵需要一个家园，那么就进入诗歌吧！
诗歌可以说是慰抚心灵的手掌，这只手掌是温软的、细滑的，摸上去极其舒服，而午夜的诗人就是这只手掌的主人，他能够让出走多年的儿子重新回到精神家园。诗人是永远不会放弃写诗的，他就是西西弗斯，能够让午夜的露珠聚成湖泊，能够让黑暗中的石头滚向黎明，能够让星星、月亮和太阳同时出现在心灵的黑夜里。如果我们疲惫的肉身需要一个依傍，我们的心灵需要一个家园，那么就进人诗歌吧！在寂寞的诗路上走着，让露水
打湿裤腿，让心碰到心的倾护，尽管
你碰到的可能是西西弗斯的石头，
这没关系，石头滚下山，你再推上去
你可以不相信西西弗斯，但一定要相信
诗能一次又一次地把石头推向山顶。
石头永远是沉默的，就像诗人在现实里
是孤独的，正如午夜的石头可以开口，
午夜的诗人能够嚎叫一样。
夜永远张着它的嘴，
吐出无数的星星和无数的露珠
却只能吐出一个月亮。
诗正是诗人在午夜吐出的月亮，
